"Inspirado no velho formato de one-man-band nascido nas margens do Delta do Mississipi”. É assim que começa o press release de The Legendary Tigerman. E assim tem sido nos últimos 20 anos. A primeira frase sempre foi o mote, a fundação de tudo, quase como um mantra que ecoaria em cada canção de Paulo Furtado. Mas o homem tigre vestiu muitas peles, galgou terreno nos 7 continentes, abraçou cada um de nós, fosse na sala mais pequena do Japão ou no maior festival da Europa. Tigerman fez-se de muitas formações, muitos formatos para entregar o rock n’ roll como só ele sabe... em doses desmedidas de turbulência e agitação, exactamente como tem de ser. 20 anos depois da estreia a solo, The Legendary Tigerman regressa ao palco novamente sozinho, acompanhado apenas da sua guitarra, um kit de bateria e um kazoo. Serão 11 cidades, 11 celebrações do mais puro rock n’ roll e blues. Únicas e irrepetíveis. Únicas e apetecíveis. “Queria começar um projeto que fosse lendário logo à partida, como uma provocação” dizia, altivo e sagaz, The Legendary Tigerman. Pois então que se celebrem as provocações no tempo do politicamente correcto. Celebre-se o amor às causas. Celebre-se o Rock n’ Roll lendário... em cada noite, em cada cidade, como se fosse a última vez.

Simply Rockers começam 2020 com uma sessão de arromba que vai trazer dois convidados pesadíssimos vindos expressamente de Londres para fazer tremer as paredes do Musicbox Lisboa para o lançamento em Lisboa do International Dub Gathering 2020, será a primeira Heavyweight Dub Session do ano a não perder e um verdadeiro West London Dub Club em Lisboa! Para começar anunciamos a estreia em Portugal de NOMADIX (UK) THE DUBFATHER BONGO ASHA, produtor e arranjador de Reggae / Dub que desde dá vida a dubplates no mesão de mistura do seu estúdio com um talento fora de série, característica pela qual lhe chamam o Maestro de West London. O outro convidado é o veterano DJ KULLAR (UK), produtor e mentor da editora britânica ROOTS YOUTHS RECORDS, dinamizador que desde há décadas do Reggae feito em Inglaterra, que regressa a Portugal onde já foi nosso convidado. KULLAR é ainda o responsável pelo programa semanal DUBLIFE na LIFE FM e dono de uma colecção de vinil e de dubplates de fazer inveja aos maiores diggers. Acreditem, a noite vai mesmo respeitar o lema "No fillers, Just Killers" e contará ainda com a selecção aprimorada dos SIMPLY ROCKERS de ERNESTO HONESTO com NATTY FRED e JOYDAN no microfone. O Festival IDG 2020 tem a 5ª edição entre 2 e 4 de Abril em Tarragona, Espanha, unindo centenas de artistas de todo o mundo que se dedicam à música Reggae/Dub e traz sound systems de toda a Europa para tocarem durante 3 longos dias. Em Lisboa vai ser uma sessão de 7 horas onde vamos fazer uma viagem do Reggae Roots ao Steppa com clássicos, raridades, dubplates e vários temas de produção própria. O nosso sistema artesanal está afinado e pronto para espalhar vibração sonora, podem contar com música para a cabeça viajar e para o corpo dançar.

Scúru Fitchádu é purga e libertação... É um caminho nunca antes pisado, com as novas linguagens sonoras a fazerem uma visita à tradição do funana cabo-verdiano sem qualquer pudor numa visceral carruagem de furiosa estética e atitude punk. O resultado disto tudo é distinto... É uma viagem atribulada, protesto, “funaná má onda” e aceleração de batidas cardíacas. PRIMEIRA PARTE: VAIAPRAIA Rodrigo Vaiapraia é um artista transdisciplinar autodidata nascido em Setúbal. Começa a compor e a tocar canções ao vivo em 2013. No ano seguinte, edita enquanto Vaiapraia um EP a solo na Experimentáculo Records. Entre 2014 e 2018 a sua música passa a ser um exercício de amor partilhado em trio, emergindo o formato “Vaiapraia e As Rainhas do Baile” (Shelley Barradas, Helena Fagundes, Lucía Vives e Ana Farinha). Em trio, edita o LP de estreia “1755” (Spring Toast Records, 2016), um herdeiro directo e assumido dos movimentos punk riot grrrl e queercore aclamado por publicações como Público, Blitz ou Time Out. A fanzine que acompanha o álbum, complementando-o com experiências visuais e escritas, merece uma recensão da revista americana Maximum RocknRoll. Passando por festivais como o Super Bock Super Rock ou o Milhões de Festa, assim como por bares, manifestações e espaços autogeridos, salas como o Lux Frágil, ZDB e Maus Hábitos ou até por galerias e museus (MNAC, CAAC de Sevilha), as actuações ao vivo não são apenas uma oportunidade para expor as canções: são também um momento para criar comunidade, seja qual for a geografia ou a situação. Com a mesma missiva, Vaiapraia é um dos fundadores da agência/promotora/produtora Maternidade e do Rama Em Flor (festival comunitário feminista queer). Colabora pontualmente com a Plataforma 285 enquanto performer e escreve para cinema com o realizador Tomás Paula Marques.

Omar Souleyman, cantor de casamentos da Síria feito ícone de dança mundial, está de volta a Lisboa para apresentar "Shlon". "Shlon" é o quarto disco de estúdio de Omar Souleyman, que vai ser editado pela editora Mad Decent no dia 22 de Novembro. Composto por seis canções techno-meets-dabke sobre romance e amor, este trabalho conta com os arranjos de Hasan Alo, sírio que tem tido um papel activo na vida nocturna de Dubai, e com a participação de Azad Salih, jovem músico a viver na Túrquia, no saz.

Chico Bernardes é um jovem compositor e instrumentista de São Paulo que, apesar da pouca idade, já carrega grandes vivências nas suas letras e melodias de carácter intimista, sentimental e introspectivo. Acabou de lançar o disco “Chico Bernardes“ (Selo RISCO) - o seu primeiro trabalho autoral de estúdio, onde compôs e gravou todos os instrumentos. Vem seguindo uma linha que conversa tanto com clássicos do folk norte-americano (como Joni Mitchell e Bob Dylan), quanto com os representantes contemporâneos deste género (como Fleet Foxes e Grizzly Bear), além de referências da música brasileira. Ao vivo, Chico apresenta as canções do disco num espectáculo intimista com desdobramentos surpreendentes. O mais jovem integrante do clã gerado pelo cantor e compositor Maurício Pereira lança-se assim a solo, depois do irmão Tim Bernardes.

O rosto a voz e o talento não são desconhecidos em Portugal, mas agora são os franceses, ingleses, espanhóis e portugueses que começam a descobrir Pongo. O seu brilho e energia já percorreram os palcos das maiores cidades e festivais do planeta com os Buraka Som Sistema, mas este álbum gravado em França com um dos mais reputados produtores musicais, levam Pongo para uma nova dimensão, desta vez a solo. Nele, Pongo escreve e interpreta as suas próprias canções, renovando e misturando as suas raízes africanas com dancehall, bass music e pop melódica. Com Angola na base da sua criação artística, Pongo lança EP em fevereiro de 2020, onde se encontra o seu mais recente single “Canto”.